Найти мелодию по звуку: лучшие сервисы распознавания музыки — кто поёт?

мгновенных звуков и музыки | Snapchat Creator Hub

Snap Sounds & Music

Добавьте звуки, чтобы сделать ваши Snap более запоминающимися.

Инструмент «Звуки»

Звуки (значок 🎵 на экране «Камера») позволяют пользователям Snapchat добавлять лицензионные музыкальные клипы, отрывки из телепередач и фильмов, а также собственное оригинальное аудио в свои снимки и истории.

Используйте звуки, чтобы выразить себя, найти вдохновение или открыть для себя новых исполнителей, которых вы никогда раньше не слышали.

Этот инструмент содержит списки воспроизведения музыки от музыкальных партнеров Snap, а также аудиозаписи телепередач и фильмов от партнеров Snap по контенту. Плейлисты сосредоточены на жанрах, настроениях и моментах, которые имеют отношение к нашему сообществу, а также на популярных песнях в Snapchat. Ознакомьтесь с нашими рекомендациями по звуку в Snapchat и следуйте им при использовании лицензионной музыки, телепередач или киноконтента в своих Snaps.

Когда кто-то увидит ваш Snap со звуками, он может провести вверх, чтобы просмотреть название песни, имя исполнителя и обложку альбома, а также использовать песню в своем собственном Snap. Они также могут нажать «Воспроизвести эту песню», чтобы прослушать полную версию на партнерских потоковых платформах.

Добавляйте музыку в свои снимки

Пользователи Snapchat могут добавлять песни в свои снимки (до или после захвата) из надежного каталога музыки как от начинающих, так и от известных исполнителей благодаря нашему партнерству со многими различными звукозаписывающими компаниями. и издателей.

Чтобы добавить трек в снимок…

1. Откройте экран камеры

2. Коснитесь значка «Звуки» 🎵.

3. Выберите трек из списка воспроизведения или найдите конкретную песню. Нажмите кнопку воспроизведения для предварительного просмотра.

4. Решите, где вы хотите, чтобы песня начиналась

5. Воспроизведите ее, чтобы убедиться, что она именно такая, как вы хотите свой уникальный голос, чтобы вы могли создавайте свои собственные звуки!

   Чтобы создать собственный оригинальный звук и добавить его в снимок…

   1. Откройте экран камеры

   2. Коснитесь значка «Звуки» 🎵

   3. Коснитесь «Создать звук» 90 003

   4. Нажмите кнопку микрофона, чтобы записать до 60 секунд, затем коснитесь еще раз, чтобы остановить запись.

   5. Назовите исходный звук 

   6. Выберите, следует ли сделать звук общедоступным и обрезать его до нужной длины

   7. Нажмите «Сохранить звук»

   Snap Trending

   Ознакомьтесь с алгоритмически составленным списком самых популярных звуков дня в Spotlight!

   Используйте эту вкладку для создания более успешных снимков.

   Получите свои звуки в Snapchat

   Мы призываем создателей музыки добавлять свои оригинальные песни в нашу библиотеку. Есть два основных способа сделать это:

   Регулярно размещайте снимки в своей истории и в центре внимания, используя трендовые #Topics для продвижения аудио в ваших снимках.

   Компания

   • Snap Inc.
   • Карьера
   • Новости
   • Конфиденциальность и безопасность

   Сообщество

   • Поддержка Snapchat 9002 6
   • Поддержка Pixy
   • Принципы сообщества

   Реклама

   • Купить рекламу
   • Рекламная политика
   • Библиотека политической рекламы
   • Руководство по бренду
   • Правила рекламных акций

   Юридическая информация

   • Быстрые условия
   • Правоохранительные органы
   • Политика в отношении файлов cookie
   • Настройки файлов cookie
   • Сообщить о нарушении
   • Политика конфиденциальности
   • Условия использования
   90 000 Хотите написать больше запоминающихся мелодий? Вот как это сделать 🔥

   Мы все хотим писать великолепно звучащую музыку, которую люди запомнят , и это начинается с мелодий.

   И хотя грув является основой электронной танцевальной музыки, он не застревает в вашей голове.

   Вы не напеваете «грув», когда принимаете утренний душ или едете на работу, вы напеваете мелодию . Мелодия — это то, что застревает у кого-то в голове.

   Но мелодии писать трудно.

   Всегда есть ощущение, что этого недостаточно. Вам может показаться, что все те, которые вы придумали, звучат так, как будто они были написаны раньше. Может быть, ваш звучит ужасно, и вы не знаете, как его улучшить.

   Если да, то эта статья для вас.

   Это не теоретическая статья, но базовое понимание теории музыки облегчит ее изучение.

   Я также резюмировал этот процесс написания в бесплатной шпаргалке , которую вы можете скачать, нажав кнопку ниже (она также поставляется с бонусными MIDI-файлами).

   Что такое определение мелодии?

   Мелодия происходит от греческого слова melōidía и определяется серией нот, воспринимаемых слушателем как единое целое или объект.

   Когда кто-то слушает мелодию, он слышит ее не просто как случайную комбинацию нот, а как нечто. Они могут указать, где это начинается и где заканчивается, они могут удалить это из песни и запомнить.

   Типичному слушателю наплевать на сэмпл хлопка, который вы используете, или на бас, который вы потратили 20 часов на разработку в Massive. Они заботятся о том, что они могут отнять  из вашей музыки.

   Из чего состоит мелодия?

   Это помогает изобразить мелодию как горизонтальную нотную запись, а гармонию как вертикальную.

   Мелодия по определению является монофонической (имеется в виду один голос), но это не означает, что последовательность аккордов не является мелодией. К концу 19 века верхний тон аккорда считался частью мелодии.

   Показанная ниже простая прогрессия I, IV, V до мажор имеет собственную мелодию.

   Ноты, выделенные желтым цветом, составляют мелодию, являясь частью аккордов.

   Мелодия состоит из нескольких элементов или характеризуется ими:

   • Контур
   • Диапазон
   • Интервалы
   • Структура
   • Весы

   Контур мелодии

   Запоминающаяся мелодия повторяет контур, линию, которая поднимается, опускается, изгибается или опускается.

   Особой формулы нет. Вам не нужно иметь контур, который поднимается и затем опускается, и вам не нужно иметь определенное количество падений или скачков. Это полностью зависит от предпочтений.

   Но вы заметите, как разные контуры вызывают у слушателя разную эмоциональную реакцию.

   Например: восходящая мелодия может звучать более возвышенно, чем нисходящая.

   Орьян Нильсен «Между лучами». Отличная мелодия, чтобы показать контур.

   Понимание мелодического диапазона

   Диапазон — это расстояние между самой высокой и самой низкой нотой.

   Некоторые мелодии занимают очень большой диапазон (2 октавы и выше), а другие имеют гораздо меньший диапазон (полоктавы).

   Диапазон важно учитывать при написании хорошей мелодии, так как широкий диапазон затрудняет напевание, насвистывание и запоминание, тогда как узкий диапазон будет иметь меньшую вариацию высоты тона и не будет звучать так интересно.

   Мелодические интервалы

   В мелодии используется более одной ноты, поэтому всегда будет как минимум один мелодический интервал.

   Подскакивает ли мелодия на определенные ноты? Или он движется к ним постепенно?

   Удобно знать различные интервалы и музыкальное качество, которое они содержат.

   Структура мелодии

   Мелодия тоже имеет структуру. У вас может быть секция A и B в вашей мелодии, может быть, даже C. Подумайте о вызове и ответе, вверх и вниз и т. д.

   Гаммы лежат в основе каждой мелодии

   Большинство мелодий состоят из гамм. Существует множество типов гамм:

   • Модальные: переменных гамм мажорной/минорной гаммы. Начиная с разных точек
   • Мажор и минор:  составляет большую часть западной музыки.
   • Хроматический: все двенадцать нот.
   • Пентатоника: 5-нотный строй. Часто используется в блюзе и роке.

   Есть конечно и другие, но их я исключим ради популярности и использования (особенно в EDM).

   Разница между мотивом и мелодией

   Мотив действительно содержит мелодические характеристики, но называть его мелодией несколько натянуто.

   Мелодия — основная идея трека.

   Мотив или фраза – это краткая музыкальная идея – это может быть несколько нот, расположенных в определенном порядке или ритме, но не являющихся основным признаком.

   MelodyMotif

   Еще одной характеристикой мотивов является то, что они обычно повторяются. Идеи, которые часто проигрываются на протяжении всей песни и могут немного отличаться от части к части.

   Хотите научиться писать мелодии и последовательности аккордов? Проверьте написание песен для продюсеров.

   Три распространенных типа мелодий в EDM

   В музыке существует множество различных мелодических структур.

   Вы можете арпеджио аккорда и превратить его в мелодию, вы можете добавлять ноты поверх уже существующей последовательности аккордов, вы можете использовать длинные ноты, короткие ноты. Список можно продолжить.

   На мой взгляд, в EDM есть три основных мелодических структуры:

   Арпеджио (или мелодии с арпеджио)

   Мелодия, в которой ноты аккорда воспроизводятся одна за другой.

   Мелодия арпеджио

   Отличным примером мелодии арпеджио является «Вандализм» Портера Робинсона.

   На основе аккордов Мелодии

   Мелодии, исполняемые каждым аккордом.

   Мелодия на основе аккордов (выделено)

   Если вы хотите послушать пример мелодии на основе аккордов, обратите внимание на более глубокие стили электронной музыки, такие как дип-хаус, в основе которых лежат аккорды. Отличный пример — Folamour — Lost Between Friendly Fires.

   Мотивы Мелодии

   Мелодии, которые повторяют и изменяют идею.

   Мелодия на мотив. Заметили, как каждая часть мелодии повторяется с небольшими отличиями?

   Основанные на мотивах, как правило, наиболее распространены, поскольку они выделяются больше всего. Вот пример (Себастьян Вейкум — It Moves On).

   Мой пятиэтапный подход к созданию запоминающихся мелодий

   Теперь, когда вы знаете немного теории, пора перейти к практической стороне дела.

   В то время как мелодия может быть создана путем случайного построения нот, я считаю, что лучше использовать структуру.

   Использование структуры НЕ ОЗНАЧАЕТ, что вы будете страдать от недостатка вдохновения или идей или что вы себя ограничиваете. Это означает, что вы сможете быстрее и легче создать музыкальную идею.

   1. Выберите строй

   Использование гаммы ограничивает количество нот, которые вы можете использовать сразу, поэтому вам не нужно тратить время на написание каждой ноты на слух или нажатие случайных клавиш на клавиатуре.

   Я выбрал пентатоническую гамму до мажор, которая содержит до, ре, ми, соль и ля.

   2. Создайте ритм с ритмом для вашей мелодии. Видите ли, мелодия — это не просто последовательность нот. Это

   ритмических последовательностей нот. Ритм чрезвычайно важен в мелодии. Не пренебрегайте этим.
   Создание простого ритма, который станет основой для мелодии.

   Вы можете использовать бас-барабан или метроном при работе над ритмом для своей мелодии. Вот как мой звучит на данный момент:

   3. Нарисуйте контур

   Теперь, когда ритм определен, пришло время начать набрасывать контур мелодии. Вот тут надо подумать! Мне нравится рисовать на бумаге, но вы можете просто нарисовать мысленный образ в своей голове, если хотите спасти деревья.

   Плохо сделанная фотография моего нарисованного от руки контура.

   4. Выберите/создайте звук

   Хотите ли вы написать свою мелодию до или после звукового дизайна, полностью зависит от вас.

   Я предпочитаю сначала создать или выбрать звук, насколько я знаю хороший звук повлияет на мои решения при написании (некоторые мелодии будут отлично работать с массивным трансовым соло, но не так хорошо с дешевым звуком фортепиано).

   SerumMassive И Xfer Serum, и Native Instruments Massive отлично подходят для лид-звуков, так как оба имеют обширные доступные библиотеки пресетов.

   Я создал простой щипковый звук в NI Massive.

   5. Творите!

   На этом этапе вам пора вернуться к контурной линии, которую вы нарисовали (или придумали), и изменить некоторые ноты, пока не найдете что-то, что вам нравится. Не думайте, что вы должны точно следовать контурной линии. Если что-то звучит неуместно, исправьте это.

   Следование контурной линии, созданной ранее.

   Добавление чутья

   Мелодия красивая, но не очень. Создав что-то простое, вы захотите внести несколько корректировок, чтобы добавить интереса и изюминки. Попробуйте добавить дополнительные ноты и изменить длину ноты.

   Изменена длина ноты и добавлены дополнительные ноты.

   Вот что получилось.

   Очень… деревенский. Ему не хватает глубины и силы из-за того, что это всего лишь один голос. Но это базовый пример того, как вы можете использовать эту структуру для создания мелодии.

   Советы

   Иногда это просто не работает. Попробуйте следующее, чтобы восстановить вдохновение и получить правильный звук:

   • Использовать тишину
   • Переключить прибор
   • Переместить вверх или вниз на октаву
   • Удалить каждую вторую заметку

   Если вы создаете мелодию из последовательности аккордов, то…

   • Работайте с ритмом последовательности аккордов (если она есть)
   • Имейте сильные ноты мелодии, содержащиеся в аккорде. То есть, если первый аккорд — до мажор, сделайте первую ноту мелодии до, ми или соль.0026
   • Обратите особое внимание на ноту перед сменой аккорда

   Чего следует избегать:

   • Намотка снова и снова. Хорошая мелодия разрешается и повторяется.
   • Слишком большая вариация высоты тона и ритма. Последовательность является ключевым моментом, будьте проще.

   Рекомендовано: 8 стратегий создания цепляющей и запоминающейся музыки

   Анализ 5 запоминающихся мелодий

   Один из лучших способов учиться – изучать работы других исполнителей. Разберем 5 известных мелодий.

   1. Faithless – Бессонница

   Я должен был выбрать этот, я только что сделал. Insomnia — один из моих любимых танцевальных треков всех времен, и я уверен, что многие другие согласятся со мной, если я скажу, что это ЗАПОМНИТЕЛЬНО.

   Давайте послушаем…

   Риф, который звучит на 2:18, просто потрясающий. Это эйфория, воодушевление и, самое главное? Это незабываемо.

   MIDI of Faithless — Insomnia с показанным контуром

   Одна вещь, которая выделяется в Insomnia, — это повторение.

   Есть секции A и B. Секция A (первые 4 такта) имеет нисходящий наклон от 1-й доли. Секция B вместо этого перемещается вверх от ми к фа-диезу, а не опускается к ре.

   2. Пол Ван Дайк – Для ангела

   Еще одна абсолютная классика. Я уверен, что вы все слышали это. (Он в 240p, так что вы знаете, что он старый).

   Ниже представлен MIDI для основной мелодии из этого прекрасного трека.

   Обратите внимание на разницу в диапазоне и ритме по сравнению с Insomnia. Это пример того, насколько простыми могут быть мелодии.

   Смотри! Это выглядит сложно? Нет. Это просто. Ритм и вариация делают его запоминающимся.

   3. Рыбак и Хокинс – Апач

   Эта мелодия застряла у меня в голове последние несколько месяцев. Это эпично и незабываемо одновременно. Вы можете услышать это с 4:00.

   Круто, правда? Давайте посмотрим на это.

   MIDI для Фишермана и Хокинса — Apache

   Проверьте контур на этом. Что мне нравится в этой мелодии, так это вариации ритма: у вас есть эта ошеломляющая секция ля, похожая на арпеджио, затем длинная нота, за которой следует завершение мелодии в другом ритме.

   4. Basto – Again and Again

   Я уверен, что вы уже устали от транса, так что вот другой. Одна из моих любимых мелодий Басто. Основную мелодию можно услышать после 0:35.

   Аааа. Ye olde Dancepiano 2k7 (если вы занимались музыкой в ​​золотые дни Avicii, вы поймете, о чем я говорю).

   Давайте посмотрим на MIDI.

   Верхняя строка кажется сложной, но в теории это не так.

   Басто просто движется вверх и вниз по шкале, прежде чем сделать большой прыжок на четвертой доле каждого нечетного такта. Обратите внимание, как сильно выделяется ре-диез и продвигает мелодию вперед.

   5. Кэлвин Харрис – Я не одинок

   Это одно из моих самых любимых произведений. Основная мелодия основана на аккордах и создает ощущение транса, но действует как поп-песня и делает это чертовски хорошо.

   Что касается MIDI:

   Вот так!

   6 способов найти вдохновение для мелодий

   Умение написать мелодию — это одно, но что делать, если у вас нет идей? Есть три вещи, которые я делаю, чтобы найти вдохновение для мелодий:

   1. Найдите контур из изображений и пейзажей

   Некоторым людям нравится иметь визуальный аналог звука. Я обнаружил, что просмотр фотографий и пейзажей, даже просто прогулка по улице, могут вызвать идеи для мелодии.

   Например, вы можете извлечь контур мелодии из объекта на изображении (как я сделал здесь).

   2. Внешний шум

   Человеческий голос имеет высоту, птицы щебечут с определенной высотой. Найдите время, чтобы просто послушать и найти мелодии, которые сочиняются в повседневной жизни. Они более очевидны, чем вы думаете. Слушайте их в:

   • Беседа
   • Дикая природа
   • Машины и транспортные средства

   Звучит банально, но попробуйте.

   3. Поиск ритма по внешнему шуму

   Вы можете найти ритм по внешним звукам так же, как вы можете найти высоту звука. Это можно узнать в разговоре, может это стройка, где что-то долбят.

   Мелодия, построенная на ритме сэмпла из аэропорта.

   У всего есть ритм, его нужно только прислушаться. Таким образом, вы можете найти контур, высоту тона и ритм в простых вещах вокруг вас. Это основа мелодии.

   В ваших руках бесконечное количество идей! Чего же ты ждешь?

   Примечание: хотите несколько сэмплов фоли и нойза для вдохновения? Ознакомьтесь с нашим бесплатным пакетом Foley ниже:

   4. Напевайте!

   Послушайте, не все мы великие певцы. Но когда мы слышим музыку, которая нам нравится, мы напеваем ее.

   Так почему бы не использовать свой рот для написания собственных мелодий? Это отличный способ придумать песни, которые обязательно запомнятся, потому что если вы можете спеть/напеть, то смогут и все остальные!

   Просто запишите свой голос и начните транскрибировать его в MIDI. Даже если вы боретесь со слухом, оно того стоит.

   5. Джем

   Независимо от того, играете вы на инструменте или нет, просто погрузившись в джем и записав себя, вы можете получить множество мелодических идей, которые вам пригодятся.

   Проделывать это на инструментах, на которых вы не умеете играть, иногда может быть весело, поскольку вы не связаны определенными приемами. Лично я люблю играть мелодии как на фортепиано, так и на гитаре.

   Конечно, если вы не умеете играть, 99% того, что вы выведете, будет звучать чушь, но эти 1% моментов могут быть золотыми.

   6. Используйте генератор мелодий

   Если вы начали читать это и подумали: «Подождите, разве это не мошенничество?» — просто потерпите меня.

   Генераторы мелодий могут стать отличным творческим инструментом, который вдохновит вас на рабочий процесс. Они могут предложить основные идеи, которые вы можете использовать и превратить во что-то совершенно новое.

   Мне нравится это устройство «Rotating Rhythm Generator» от Max For Live.

   Есть несколько MIDI-устройств, которые могут это сделать (в Ableton Live есть несколько устройств-генераторов Max For Live), но вы также можете использовать онлайн-инструменты для создания MIDI-файлов, например этот.

   Может показаться, что вам нужна степень, чтобы использовать его, но просто повеселитесь и посмотрите, что получится.

   Вот мелодия, которую я получил из этого:

   В целом довольно посредственно, но есть несколько замечательных моментов, которые я мог бы использовать и превратить во что-то потрясающее.

   Заключительное слово

   Теперь у вас должно быть лучшее представление о том, как писать мелодии, а также находить для них вдохновение.

   Написание мелодий всегда будет сложной задачей, но это должно приносить удовольствие.